LA FRESQUE DU
CHEMIN DE FER CLANDESTIN
de Sam Kerson et Katah
Nouvelle version contemporaine de la peinture murale recouverte aux États-Unis.
– Reproduction numérique – Linogravure –
DU 11 AU 25 SEPTEMBRE 2022
Vernissage le dimanche 11 septembre à partir de 17h en présence des artistes
Illustration : Sam Kerson
( Visite de l’exposition sur demande par mail : la.muse.en.goguette@gmail.com )
Horaires possibles : les mardi, jeudi et vendredi après-midi de 15h à 18h et les samedi et dimanche de 14h à 18h
D’un silence forcé à la voie de la liberté ! Cette exposition propose une nouvelle version de la peinture murale « The Underground Railroad : Vermont and the Fugitive Slave » (« Le Chemin de fer clandestin : le Vermont et les esclaves fugitifs »), réalisée en 1993 par Sam Kerson dans le Vermont (USA), une création artistique d’envergure aujourd’hui censurée par les doyens d’une école de droit. Elle se composait de deux panneaux qui représentent l’asservissement inhumain d’hommes et de femmes et relatent les actions des abolitionnistes américains ainsi que leur succès pour mettre fin à l’esclavage en tant qu’institution aux États-Unis. Les illustrations de la version revisitée de la fresque seront présentées sous la forme de grandes reproductions numériques ainsi que 16 linogravures ayant servies de motifs pour la peinture murale de l’époque.
Les artistes Sam Kerson et Katah, résidant au Canada, nous font l’honneur d’être à Launaguet les week-end du 11 septembre pour le vernissage ainsi que le week-end du 24 et 25 septembre lors de l’ouverture de la Muse en Goguette pour Les Arts en Balades de Toulouse (samedi et dimanche de 11h à 18h), n’hésitez pas à venir échanger avec eux de cette exposition.
https://dragondancetheatre.wixsite.com/underground-railroad/general-9
MEMORIA DE LOS PUEBLOS
Livre collectif d’estampes mexicaines.
– Linogravure – Sérigraphie –
du 24 juillet au 12 septembre 2021,
prolongée jusqu’en novembre 2021
Illustration : Lucía Vidales
( Visite de l’exposition sur demande au 05 . 62 . 10 . 56 . 32 ou par mail : la.muse.en.goguette@gmail.com )
Horaires possibles : les mardi , jeudi et vendredi après-midi de 15h à 18h et les samedi et dimanche de 14h à 18h
Découvrez la sélection d’artistes locaux de la Muse en Goguette pour vos achats de fin d’année !!!
Possibilité d’envoyer un mail pour réserver une pièce et venir la chercher et la payer au portail de la Muse ! Contact: la.muse.en.goguette@gmail.com
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PERPLEXE #2 et Livres d’artiste
d’Anais Barrachina
– Monotype – Linogravure – Pointe sèche – Sérigraphie – Aquarelle –
du 11 octobre au 8 novembre 2020
VERNISSAGE MASQUÉ le dimanche 11 octobre à partir de 17h en présence de l’artiste
( Visite de l’exposition sur demande au 05 . 62 . 10 . 56 . 32 )
Horaires possibles : du lundi au vendredi de 10h à 12h et de 14h à 18h et le samedi de 14h à 18h
NATURA
d’Anais B + Guests
Dessins – Estampes – Peinture sur soie – Masques
du 13 juillet au 16 août 2020
PAS DE VERNISSAGE en raison des mesures sanitaires
Mais des horaires d’ouverture fixes pour les visites !
Horaires en visite libre : du mardi au vendredi de 14h à 18h et sur demande pour le samedi et le dimanche de 14h à 18h au 05 . 62 . 10 . 56 . 32.
S’il y a dix personnes présentes, je vous demanderais d’attendre dehors qu’une personne sorte.
NOUE
de Lu’, Cerette & Marco
Broderie – Sérigraphie – Gravure – Dessin
du 19 janvier au 23 février 2020
VERNISSAGE le 19 janvier en présence des artistes à partir de 17H
( Visite de l’exposition sur demande au 05 . 62 . 10 . 56 . 32 )
Horaires possibles : du lundi au vendredi de 10h à 12h et de 14h à 18h et le samedi de 14h à 18h
EXPOSITION COLLECTIVE
du Marché de Noël
du 24 novembre au 20 décembre 2019
VERNISSAGE le dimanche 24 novembre en présence des artistes à partir de 17H.
( Visite de l’exposition sur demande au 05 . 62 . 10 . 56 . 32 )
Horaires : du lundi au vendredi de 10h à 12h et de 14h à 18h et le samedi de 14h à 18h
Artistes présents : Aude Machefer, Jade dessine, Camille Laforcenée, Mapie des Vignes, Yanfush, Anne Isambert, Chloé et Lucile, Annelise Verdier, Anne Desrivières, Anais Barrachina et quelques autres…
Cette année, la Muse en Goguette présente aussi les créations des résidents de la Maison de Vie Marie Louise de Pechbonnieu, produits lors des ateliers de monotype et tampons animés par Anais Barrachina.
AUTOPORTRAITS NUS et GOUFFRES GRAVÉS
de Camille Laforcenée
– Gravure – Dessin –
du 13 octobre au 10 novembre 2019
VERNISSAGE le 13 octobre en présence de l’artiste à partir de 17H
( Visite de l’exposition sur demande au 05 . 62 . 10 . 56 . 32 )
Horaires possibles : du lundi au vendredi de 10h à 12h et de 14h à 18h et le samedi de 14h à 18h
LISE PERRET
exposition
– Gravure – Aquarelle –
du 26 mai au 9 juin 2019
DÉVERNISSAGE le 9 juin en présence de l’artiste à partir de 17H
Dans le cadre de la Fête de l’Estampe 
( Visite de l’exposition sur demande au 05 . 62 . 10 . 56 . 32 )
Horaires possibles : du lundi au vendredi de 10h à 12h et de 14h à 18h et le samedi de 14h à 18h
MULTIVERS
P e t i t S a l o n d ‘ E d i t i o n s D i v e r s e s
du 25 avril au 5 mai 2019
à la Muse en Goguette et à La Mèche (espace associatif culturel à Borderouge)
J O U R N É E A T E L I E R & P E R M A N E N C E
– à 17h30 : Gouter suivi des lectures de l’ORACLE MUSICAL du Ciel et de la Flamme et la lecture des éditions Le Mot : LAME
La Muse en Goguette : dimanche 28 avril : 14h-22h / jeudi 2 et vendredi 3 mai : 18h-20h / samedi 04 mai : 14h-21h / dimanche 05 mai : 15h-19h30
PERPLEXE
d’Anais Barrachina
– Peinture – Aquarelle – Monotype –
du 17 mars au 14 avril 2019
DEVERNISSAGE le 14 avril en présence de l’artiste à partir de 17H
( Visite de l’exposition sur demande au 05 . 62 . 10 . 56 . 32 )
Horaires possibles : du lundi au vendredi de 10h à 12h et de 14h à 18h et le samedi de 14h à 18h
Les broderies de
SYLVIE DE HEDOUVILLE
– Art textile –
du 10 janvier au 18 février 2019
VERNISSAGE le dimanche 20 janvier en présence exceptionnelle de l’artiste à partir de 17H
( Visite de l’exposition sur demande au 05 . 62 . 10 . 56 . 32 )
Horaires: du lundi au vendredi de 10h à 12h et de 14h à 18h et le samedi de 14h à 18h
EXPOSITION COLLECTIVE
du Marché de Noël
du 25 novembre au 23 décembre 2018
VERNISSAGE le dimanche 25 novembre en présence des artistes à partir de 17H.
( Visite de l’exposition sur demande au 05 . 62 . 10 . 56 . 32 )
Horaires : du lundi au vendredi de 10h à 12h et de 14h à 18h et le samedi de 14h à 18h
BALADE POÉTIQUE
de Claudine Valette
– Estampes – Livres d’artiste –
du 7 octobre au 4 novembre 2018
VERNISSAGE le dimanche 7 octobre en présence de l’artiste et à partir de 17H, performance danse/musique avec la Compagnie Bruissonance (www.bruissonance.com/musique-et-danse)
( Visite de l’exposition sur demande au 05 . 62 . 10 . 56 . 32 )
Horaires: du lundi au vendredi de 10h à 12h et de 14h à 18h et le samedi de 14h à 18h
Nabarus
u n a r t p r o t é i f o r m e
– Monotype – Collage- Peinture-
du 15 mai au 10 juin 2018
VERNISSAGE le jeudi 24 mai en présence de l’artiste à partir de 18H30
( Visite de l’exposition sur demande au 05 . 62 . 10 . 56 . 32 )
Horaires: du lundi au vendredi de 10h à 12h et de 14h à 18h et le samedi de 14h à 18h
Ce sont les sensations générées chez chaque observateur qui va définir cette démarche.
C’est une personne qui remonte toujours à la source. Quelle que soit la matière employée, elle l’intègre en s’appropriant la matière première qu’elle dissèque pour mieux la recomposer.
Sa compréhension est moléculaire avant d’être globale. Un chercheur artistique comme l’on parle de chercheur en mathématiques, rigoureuse et altière.
Une force liée à l’évidence se dégage : l’observateur peut se faire la réflexion de l’évidence des choses, comme tout ce qui nous entoure, mais que l’on ne remarque que grâce à l’oeil de l’artiste qui permet de se poser.
L’observateur passe alors de passif à actif, ce qu’il voit le renvoie à son propre vécu qu’il revisite. «
AMOURETTE #2
– Re-tremblette, Brize bis-
d’Anais Barrachina
– Encres – Monotype – Linogravure – Peinture-
du 18 mars au 15 avril 2018
DEVERNISSAGE le 15 avril en présence de l’artiste à partir de 17H
( Visite de l’exposition sur réservation au 05 . 62 . 10 . 56 . 32 )
Horaires: du lundi au vendredi de 10h à 12h et de 14h à 18h et le samedi de 14h à 18h
FUSION
d’Isabelle Welter
– Encres – estampes – installations – photographies –
du 14 janvier au 14 février 2018
VERNISSAGE le 14 janvier de 15h à 19h en présence de l’artiste et à 17H, performance musicale et vocale de WAB, en fusion avec les œuvres (www.wab-funkymachine.com)
(Exposition ouverte au public en présence de l’artiste les dimanches 14 – 21 – 28 janvier et 4 -11 février de 15h à 18h / Visite de l’exposition sur réservation (y compris les scolaires) au 06 62 34 63 42 )
Horaires: du lundi au vendredi de 10h à 12h et de 14h à 18h et le samedi de 14h à 18h
« De vibrations lyriques, harmonieuses ou brisées, les éléments s’enchaînent, se déchaînent, se lient, se délient, se composent, se décomposent, se superposent, se supposent…Isabelle WELTER, artiste plasticienne éclectique, aime jouir de ces instants de fusion où, mise à nue, elle communie intimement avec le geste, la matière, traces vivantes de son passage.
« La naissance de deux âmes en une doit être une émotion pour l’ombre » Victor Hugo
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EXPOSITION COLLECTIVE
MARCHE DE NOËL
Brigitte Martel, Charline Giquel, Olivier Giner, Anais Barrachina, Remedact, Pépite collectif, David P, Cerette Meyer, Karine K, Anne Isambert…
du 24 Novembre au 22 Décembre 2017
VERNISSAGE le 24 novembre à partir de 18h30 en présence des artistes.
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LES HORIZONS SAUVAGES
d’Alice de Miramon
(Sauve/ France)
Dessins & peintures
du 1er octobre au 12 novembre 2017
GOÛTER / DEVERNISSAGE le 12 novembre à partir de 17h en présence de l’artiste
(visite de l’exposition sur demande au 05.62.10.56.32 )
Horaires: du lundi au vendredi de 10h à 12h et de 14h à 18h et le samedi de 14h à 18h
Alice de Miramon, artiste installée à Sauve, dans les Cévennes, vient présenter une série de peintures et dessins originaux.
« On voudrait, à la manière des poissons d’Alice qui nagent au-dessus de l’onde, traverser à loisir les frontières du tableau. Émigrer vers l’intérieur du cadre pour prendre la température de l’eau, caresser l’herbe et les fourrures, les fronts lisses et les peaux douces, puis, par capillarité, se fondre dans la végétation. » J.Deck.
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HIROSHIMA FUKUSHIMA
de Sam Kerson
(TROIS RIVIERES/QUEBEC)
Linogravures grand format
du 6 Août au 28 Août 2017
GOÛTER / VERNISSAGE Le 6 Août de 18h à 20h en présence de l’artiste
(visite de l’exposition sur demande au 05.62.10.56.32 )
Horaires: du lundi au vendredi de 10h à 12h et de 14h à 18h et le samedi de 14h à 18h
Sam Kerson présente une série de 28 linogravure grand format autour du thème de l’énergie nucléaire.
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Charline Giquel
(TOULOUSE/FRANCE)
Lithographies, céramiques et dessins
du 13 Mai au 11 Juin 2017
GOÛTER / VERNISSAGE LE 13 Mai à 17h en présence de l’artiste
(visite de l’exposition sur demande au 05.62.10.56.32 )
Horaires: du lundi au vendredi de 10h à 12h et de 14h à 18h et le samedi de 14h à 18h
Charline Giquel est une artiste multidisciplinaire. Après avoir étudié à l’Ecole Européenne Supérieure de l’Image à Angoulême, elle part faire un master à Bristol où elle approfondie ses connaissances en gravure et lithographie. Elle utilise l’impression manuelle pour éditer ses propres livres. C’est en Angleterre qu’elle découvre la céramique qui devient un médium indispensable dans la pluralité de ses travaux. Après être passé par une résidence d’artiste en lithographie en Corrèze, à Ussel, Charline s’est installée à Toulouse. Depuis un peu plus d’un an, elle axe maintenant sa pratique sur l’illustration et la céramique.
Charline Giquel, illustratrice installée à Toulouse, viens présenter ses lithographies, céramiques et dessins originaux. Dans ses images, elle aime s’amuser avec les formes et les textures, jeu que l’on retrouve dans ses céramiques. Dernièrement, elle utilise la lumière et son reflet pour apporter une nouvelle lecture à ses dessins, travail qu’elle présentera pour la première fois pour cette exposition.
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« Flamenco »
d’Anais Barrachina & Fabien Ferrer
(TOULOUSE/FRANCE)
Dessins à l’encre et photographies
du 5 Mars au 23 Avril 2017
VERNISSAGE LE 5 MARS à 17h en présence des artistes, démonstration de danses sevillanes , tapas & sangria maison
(visite de l’exposition sur demande au 05.62.10.56.32 )
Horaires: du lundi au vendredi de 10h à 12h et de 14h à 18h et le samedi de 14h à 18h
Dans le cadre de sa 16ème édition, le Festival de Flamenco de Toulouse présente une double exposition dessin/photographie des artistes Anais Barrachina et Fabien Ferrer à la Muse en Goguette.
« Après un voyage en Andalousie à l’été 2014 et notamment une nuit de flamenco dans la cour de l’école du petit village de Martín de la Jara, la force et la beauté que j’ai découvert et ressenti m’ont poussé à commencer une série de portraits de chanteuses et danseuses de flamenco. Des femmes dont la présence interpelle, intrigue, comme une annonce de la puissance de leur chant, de leur danse. » Anais Barrachina vous présente une sélection d’esquisses à l’encre de Chine et à l’aquarelle, des illustrations infographiques ainsi que des portraits à l’encre colorée.
Fabien Ferrer, né en 1971 à Alicante en Espagne, arrive en France l’année suivante. Il réalise ses premières photographies sur le flamenco à Toulouse en 1995. S’en suit un reportage sur la Féria de Séville, premier d’une série de projets menés en Espagne. Depuis, il travaille aussi bien avec la presse magazine que l’institutionnel, la publicité ou l’événementiel pour du reportage, du portrait et des images de scène mais reste attaché à ses sujets de prédilection comme le flamenco, les femmes enceintes ou la photographie de rue. Il anime également des ateliers à Blagnac et intervient régulièrement comme formateur et professeur. Fabien Ferrer suit le festival flamenco de Toulouse depuis 2005. Il est devenu le photographe officiel du festival et nous présente une rétrospective en images de quelques moments forts des précédentes éditions.
www.anaisbarrachina.com www.fabienferrer.fr
www.festival-flamenco-toulouse.fr
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« Chevaux et autres animaux »
de Véronique Labadie
(TOULOUSE/france)
Sélection de dessins à l’encre et peinture à l’huile
du 15 Janvier au 25 Février 2017
(visite de l’exposition sur demande au 05.62.10.56.32 )
Horaires: du lundi au vendredi de 10h à 12h et de 14h à 18h et le samedi de 14h à 18h
Après des études, l’obtention d’un CAPES d’arts plastiques et un détour dans l’éducation nationale, Véronique Labadie a épousé sa vocation d’artiste peintre, voilà 28 ans en posant ses pinceaux à Toulouse. S’égarant parfois au théâtre ou dans la création de vêtements, elle fait partager son métier dans son atelier et au centre culturel des Minimes. Elle s’est mise à écrire des contes récemment, et aime à les dire entre deux cours et trois promenades dans les bois.
« Ma mère m’a longtemps raconté un moment de bonheur de son enfance : celui où son cheval s’approchait de la barrière sur laquelle elle se tenait assise, elle grimpait alors sur lui et partait chercher les vaches, à cru.
Tout est parti de là.
Et puis, il y a quelques années Thérèse, une amie, m’a offert un petit carnet de dessin acheté à Bali, fabriqué avec une couverture de bois. J’y ai commencé et jamais terminé une suite de croquis de Bartabas au travail, écuyer dont je suis les spectacles depuis 35 ans, c est-à-dire qu’il est la personne que je vois depuis le plus longtemps après ma famille.
Ensuite, l’idée est née de faire des carnets de dessins originaux, encres sur kraft, plus grands, encouragée par un mot de Sylvain Tesson à propos de l’un deux. Nous voilà avec 150 encres, certaines encadrées, d’autres sous forme de livres d’images uniques, l’objet livre correspondant mieux à mon expression.
Tout est fait sans essai de crayon avant, pour le goût du risque.
L’exposition comporte aussi des huiles sur bois , un ours et quelques autres bêtes. Le tout complété par les illustrations originales de l’histoire de « Tempivore « le cheval, devenue livre sous les doigts de fée de Anaïs.
Des chevaux en mémoire d’une autre Thérèse, chez qui j’ai appris à monter à 30 ans sous l’œil vigilant de Bernard, qui en plus de l’amour du cheval, m’a transmis celui des cheminées et des chiens.
En Mongolie on dit qu’un homme sans cheval est comme un oiseau sans ailes.
J’ajoute qu’une vie sans chien est une vie de chien, même si elle continue sans les absents. Et je me demanderai toujours si la peinture est convocation ou conjuration… »
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EXPOSITION COLLECTIVE
MARCHE DE NOËL
Claire Toulouse, Petra Boren Supparo, Olivier Giner, Chach’Art, Patrice Dion, Isabelle Welter, La Force Née, Cristian Pineda, Anais Barrachina, Charline Giquel, Katia Vassalière-Rouard, Remedact, Florence Lab, Sophie Vissière, Cerette Meyer, Junie Briffaz, Juan Pablo Rodriguez, Anne Isambert, Jacques Foureau.
du 5 Décembre au 20 Décembre 2016
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« Artistes Témoins »
de Sam Kerson et Katah
(Trois-rivières / Québec)
Sélection d’aquarelles et de gravures
du 25 Septembre au 30 Octobre 2016
PROLONGATION JUSQU’AU 30 NOVEMBRE ! ! !
(visite de l’exposition sur demande au 05.62.10.56.32 )
Horaires: du lundi au vendredi de 10h à 12h et de 14h à 18h et le samedi de 14h à 18h
Sam Kerson et Katah ont passé 2 mois sur l’île de Lesvos, en Grèce où des milliers de migrants et réfugiés débarquent. Ils présentent une sélection d’aquarelles et de gravures, issue de leur projet Artistes Témoin et finalisée pendant deux semaines de résidence passées à la Muse en Goguette.
L’ile de Lesvos accueille depuis 2 ans une vague impressionnante de réfugiés venant des pays en guerre tel que la Syrie, l’Afghanistan, l’Irak, mais aussi de plusieurs autres pays souffrant d’instabilité politique, de répression, et de dégénérescence environnementale. Des centaines de milliers de personnes sont sur la route pendant des mois pour s’éloigner de la violence et de la précarité. Ils partent du Moyen Orient, d’Afrique et d’Asie pour rejoindre la Turquie. Une fois rendus aux côtes ouest, ils payent des prix exorbitants et mettent leur famille en péril pour tenter de traverser le détroit de Mytilini; de l’autre coté, c’est l’île de Lesvos, la Grèce, c’est l’Union Européenne. S’ils réussissent cette traversée périlleuse, ils peuvent demander asile et avoir la chance d’envisager une vie plus sereine, plus adéquate pour élever leur famille, pour vivre dignement et pouvoir pratiquer leur métier.
Sam et Katah sont allés passer deux mois sur l’ile de Lesvos. Ils ont habités avec les gens qui vivent ce phénomène historique; ils ont donné des ateliers de création dans les camps de réfugiés ; ils ont écoutés les histoires des voyageurs et des intervenants ; ils ont cassé la croute avec les bénévoles et les pêcheurs… Ils ont été témoins de la situation et durant cette même période, ils ont créé des images représentatives de ce qu’ils ont vu, vécu et entendu.
www.dragondancetheatre.wixsite.com/dragondancetheatre
www.generosity.com/volunteer-fundraising/artists-as-witness-artistes-temoin–2
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Clothilde Staës
Gravure, pointe sèche rehaussée à la gouache, lithographie, linogravure
du 10 Mai au 26 Juin 2016
(visite de l’exposition sur demande au 06.31.97.51.39) Horaires: du lundi au vendredi de 10h à 12h et de 14h à 18h et le samedi de 14h à 18h
Clothilde Staës vit et travaille dans le sud de l’Ardèche. Elle explore la gravure comme une cuisine graphique et artisanale. Elle est co-fondatrice des Dompteurs de Papier, structure avec laquelle elle propose des ateliers de gravure itinérants, et édite des livres.
Dévernissage le dimanche 26 Juin 2016
La muse en goguette 